domingo, 31 de diciembre de 2017

[Anime] Osama Game

Título original: 王様ゲーム The Animation
Año: 2017
Capítulos: 12
Género: seinen, terror, gore
Argumento: Nobuaki Kanazawa, quien se transfirió a una escuela secundaria muy lejos, tiene miedo de intimar con sus nuevos compañeros de clase debido a los eventos que sucedieron en su escuela anterior. Esto lo llevó a cerrar su corazón. Sin embargo, comienza a abrirlo durante el relevo de clase del festival de deportes. Él y todos sus compañeros de clase recibieron un correo electrónico de "King". Al principio, sus compañeros de clase no tomaron en serio lo que se les dijo, pensando que era solo una broma, pero Nobuaki, el único que sabe el verdadero significado de la misma, lucha contra el juego de "muerte" que pronto comenzará ... (MyAnimeList)

Opinión general: el anime está basado en las novelas del mismo nombre, las cuales también fueron adaptadas a manga en dos series que fueron publicadas en España bajo el nombre de King's Game y King's Game Extreme, siendo segunda una continuación de la primera (existe también una precuela que no ha sido publicada hasta la fecha en nuestro país). Pues bien, esta adaptación animada se centra sobretodo en la segunda parte, pero también narra hechos de la primera mediante flashbacks. 
Como ya había leído los mangas antes de ver este anime, no tuve ningún problema de comprensión al ver el anime, pero creo que posiblemente los que vean primero el anime se hagan un poco un lío con tanto flashback y tantos personajes (no creo, pero puede ser...)
En general creo que la historia ha sido bien adaptada. Como ya he dicho en mis anteriores reseñas de King's Game, se trata de una obra que te mantiene en vilo y es muy fácil engancharse a ella, aunque no esperen una gran profundización en cuanto a los personajes o la trama, ni tampoco un final cinco estrellas. 
Algunas situaciones en la versión animada me parecieron bastante patéticas (en papel también, pero solo un poco). Y me he percatado de algún que otro fallo en la trama al cambiar algunos hechos de la original.

Personajes: Ya lo he dicho en las reseñas del manga y me repito: los personajes de la segunda parte son más carismáticos que los de la primera. El anime, al centrarse más en la segunda, los personajes de la primera son más desapercibidos. Eso si, viendo el anime me da la sensación de que todo sucede más deprisa y los personajes están menos magnificados. Por ejemplo, Natsuko parece menos "perra" (perdón por la expresión, pero no encontraba otra más correcta), aunque Nobuaki sigue siendo igual de "justicias".

Apartado técnico: La animación deja mucho que desear, y la censura por las escenas sangrientas es un poco rara (sombras negras de donde salen las hemorragias) El diseño de personajes no está mal, aunque difiere mucho de el del manga (Nobuaki no se parece en nada). En cuanto a la música destaca sobre todo el opening, muy pegadizo. 

Veredicto: Anime entretenido pero con muchos aspectos mejorables. A veces resulta ridículo, pero entretiene. Prefiero el manga.
Nota: 6/10

viernes, 29 de diciembre de 2017

[IMM] Otoño 2017

¡Hola! Durante el otoño he tenido más bien pocas adquisiciones y por ello pensaba juntarlas con el siguiente IMM. Sin embargo, me gustaría darle un poco de promoción a una cuenta de Instagram que me hice exclusivamente para subir fotos de mi colección de libros, mangas, DVDs, videojuegos y demás merchandising. Desde esta cuenta, @jorgenosekai, colgaré a partir de ahora las fotos de los IMM del blog, y son libres de seguirla si así lo desean.
Sin enrollarme más, les dejo con las fotitos de las adquisiciones de otoño.





jueves, 28 de diciembre de 2017

[Anime] Juuni Taisen

Nombre original: 十二大戦
Año: 2017
Capítulos: 12
Géneros: Acción, batallas, shounen 
Argumento: La crónica de una cruenta batalla entre doce orgullosos guerreros... El 12.º Torneo de los Doce que se celebra cada doce años... Doce valientes guerreros que portan los nombres de los signos del zodiaco lucharán entre ellos por sus vidas y sus almas. Los participantes de este torneo son doce extraños guerreros: Rata, Buey, Tigre, Conejo, Dragón, Serpiente, Caballo, Cabra, Mono, Gallo, Perro y Cerdo. A quienquiera que gane el torneo se le concederá un único deseo, sea cual sea este. Y el deseo que quiere cada uno de ellos, es... (Crunchyroll)

Opinión general: Anime de batallas al estilo Battle Royal, de las que solamente uno sale victorioso al final. Dichas batallas no son muy largas, se intercalan con flashbacks que nos cuentan las historias de los diferentes personajes antes de entrar en la competición, y esto es bueno pues no es una serie "pesada" que anda siempre con lo mismo. Al contrario, es muy entretenida, no se anda con rodeos a la hora de matar a un personaje (por muy carismático que sea) ni se mete mucho en profundidades sentimentales (aunque he de decir también que la historia de los gemelos si que me aburrió un poco y creo que con solo medio capítulo hubiese bastado para contarla).

Personajes: Aunque es difícil encariñarse mucho con los personajes, pues siendo tantos y con lo poco que duran con vida se pueden imaginar, gracias a las historias de sus pasados puedes al menos elegir cual te ha gustado más. En mi caso me ha gustado mucho el buey, y un poco la rata.  

Apartado técnico: La animación, sobre todo en las batallas, es de lo mejor en este apartado. Lo que a veces el dibujo de los personajes respecto al fondo es "raro", muy digitalizado y da la sensación que los han puesto sobre el fondo cual pegatina de stick stack. La música está bien, pero no destaca.

Veredicto: Un buen anime repleto de personajes y batallas sin muchas pretenciones de profundidad. Si quieres ver algo de acción sin comerte el tarro, este anime está bien.
Nota: 7/10

miércoles, 27 de diciembre de 2017

[Anime] Recovery of an MMO Junkie

Título original: ネト充のススメ (Net-juu no susume)
Año: 2017
Capítulos: 10+1 especial
Género: comedia, romance, seinen
Argumento:  Morioka Moriko es una mujer soltera de 30 años que se ha rendido con el mundo real y se ha convertido en una NEET por voluntad propia. Buscando una vía de escape a su triste vida se encuentra con... ¡los mundos online! "Este mundo es basura". Moriko es una NEET por completo y su única forma de sentirse realizada es pasando el día en su mundo virtual favorito. Aquí Moriko ha comenzado desde 0 como un apuesto joven de sedoso pelo llamado Hayashi. Sin embargo, es una novata y muere una y otra vez, pero entonces aparece una preciosa chica llamada Lily que le echa una mano. (Crunchyroll)

Opinión general: Me encanta la idea y pienso que es super original que la protagonista femenina se haga pasar por chico en los videojuegos y que a su vez, el protagonista masculino se haga pasar por chica. Demasiada casualidad que coincidan en la vida real, pero bueno, estamos hablando de un anime.
Se trata de un anime sin grandes pretensiones (más bien simple) pero muy entretenido. Aunque los videojuegos tienen un papel importante en la trama, los protagonistas maduros (de más de 30 años) y algunos temas que tocan como el desempleo hacen que sean un buen seinen.

Personajes: La pareja es muy torpe por ambas partes, pero eso la hace encantadora. Los personajes secundarios son buenos, pero creo que les falta un poco más de participación. Se les ve el potencial, pero no lo llegan a desarrollar. 

Apartado técnico: Dibujo y colores agradables. El anime es muy colorido, sobretodo en el mundo del videojuego. En cuanto a la música, el opening "Saturday Night Question" de Megumi Nakajima, es muy pegadizo.

Veredicto: Un seinen simple pero interesante y entretenido. Me gustaron los protas, pero hecho en falta más participación de otros personajes.
Nota: 6,5/10

domingo, 24 de diciembre de 2017

[Manga] Chocolate Christmas

Título original: チョコレートクリスマス
Autor: Naoko Takeuchi
Año: 1986
Tomos: 1
Género: Shoujo, romance
Argumento: Ryouko es una estudiante de secundaria que siempre pasa la navidad, la cual también coincide con su día de cumpleaños, sola. Una noche de navidad escucha el programa de radio de un conocido locutor llamado Choco, y conmovida por éste decide ir a la estación de radio para regalarle un pastel.

Opinión general: En general la historia es bonita y el planteamiento está muy bien. Un mini culebrón que me dio mucha curiosidad por saber cómo se iba a solucionar, aunque el final si que me pareció muy fácil y apresurado.
 Es un manga muy corto de tan solo cuatro capítulos, así que se lee rápido, pero no se profundiza desamsiado y tampoco es que pueda extenderme mucho con la reseña sin spoilear.

Personajes: Si bien, la protagonista no es nada tonta y suele tener ella la iniciativa en las cosas que quiere hacer, hay ciertos clichés en cuanto al "galán" de la historia: reservado, empieza llevándose no muy bien con la prota, y no es difícil adivinar como termina la relación de ambos.No se puede seguir hablando porque la historia no da para conocerlos mucho más, pero por esta vez no puedo quejarme en cuanto a la prota de un shoujo como normalmente suelo hacer.

Dibujo: El estilo de Naoko Takeuchi (autora de Sailor Moon) se ve muy claro ya en su obra debut, aunque si que se le ven algunos fallos. Me parece que los personajes femeninos son muy bonitos, al contrario que los masculinos (¡esas mandíbulas tan alargadas!). Hubo un par de ocasiones en el que las viñetas me confundían un poco, y a veces cuesta reconocer y diferenciar un personaje con otro.

Veredicto: Una obra entretenida pero rápida y poco profunda. Es buena para pasar el rato. Ideal para navidades.... Por cierto: ¡Feliz navidad!
Nota: 6/10

[Anime] Itsudatte My Santa!

Título original: いつだってMyサンタ!
Año: 2005
Capítulos: 2
Director: Noriyoshi Nakamura
Guión: Ken Akamatsu
Género: Shounen, comedia, romance
Sinopsis: Una chica de nombre Mai, se aparece ante un chico que detesta la Navidad, debido a que nació un 24 de diciembre y por tal motivo fue llamado Santa, junto que no ha tenido nunca una fiesta de cumpleaños. Por esto, Mai decide ayudarlo, con los poderes de Santa Claus. (FILMAFFINITY)

Un anime navideño con un argumento divertido (vaya padres... XD). Decidí verlo por varios motivos, uno era por la temática de navidad, que para la fecha pegaba. Otro motivo era que quería refrescar la memoria, ya que ya había visto este anime hace unos años y no me acordaba de nada. Y el motivo que quizás más peso tiene es que se trata de una obra basada en un manga de Ken Akamatsu (autor de Love Hina, uno de los animes de mi adolescencia, que me apetece volver a ver). Lo cierto es que  el estilo del autor se nota bastante en el diseño de los personajes, y eso es un punto a favor.
En contra debo decir que no me extraña que se me haya olvidado el visionado de estas OVAS. La historia es demasiado simple, y los personajes secundarios son muy típicos y sosos. La trama resulta algo predecible, y para colmo se anuncia un tercer episodio que nunca vio la luz.
Veredicto: Planteamiento llamativo y original, pero el desarrollo, sin innovaciones ni originalidad, hacen que el anime sea olvidable.
Nota: 5/10

sábado, 23 de diciembre de 2017

[Anime] Tokyo Marble Chocolate

Título original: 東京マーブルチョコレート
Año: 2007
Capítulos: 2
Director: Naoyoshi Shiotani
Guión: Masaya Ozaki
Género: Comedia. Romance
Sinopsis: Yudai es un joven serio y generoso, aunque un poco tímido, que no ha tenido demasiado éxito con el género opuesto. Por otra parte, Chizuru es una energética y alegre muchacha, aunque cuando tiene novio se vuelve desafortunada y torpe, por lo que nunca ha tenido una relación estable. Esta es la primera navidad que Yudai y Chizuru pasan juntos como pareja. A Chizuru le encantan los animales, por lo que Yudai planea regalarle un conejo dentro de una caja. Pero cuando Chizuru la abre, en su interior no hay un conejo, si no otro animal. Tan pronto como esta divertida criatura escapa, Chizuru va tras ella, y Yudai los pierde de vista a ambos… Película formada por 2 OVAs de 28 minutos cada una, basadas en canciones de dos artistas de BMG Japan. (FILMAFFINITY)


A pesar de la simpleza y corta duración, el desarrollo de la historia es muy correcto. Los personajes actúan con calma y naturalidad, de forma que podemos conectar muy bien con ellos. Es muy interesante ver cómo se acontecen los hechos desde los diferentes puntos de vista de cada  protagonista por cada episodio respectivo.
La animación también merece una mención especial. Sencillamente inigualable, con un notable buen trabajo en animar hasta a los personajes extras que están de fondo.
El dibujo también es único, sin necesidad de llegar a lo estrambótico, y el colorido hacen que la obra sea aún más atrayente.
Veredicto: Dos capítulos dignos de largometrajes animados, con una historia algo simple pero muy bien llevada en su desarrollo y en su magnifica animación.
Nota: 8/10

sábado, 9 de diciembre de 2017

[Anime] Hyper Doll

Título original: 楽勝! ハイパードール
Año: 1995
Capítulos: 2
Director: Moriwaki Makoto 
Productor: Ueda Yasuyuki 
Género: Shounen, comedia, aventura 
Sinopsis: Mew y Mica son androides alienígenas enviados por su jefe para defender la Tierra. Desafortunadamente para nuestro planeta, son las superhéroes más perezosas que jamás se han visto. Cuando no son Hyper Dolls, parecen ser simples chicas escolares, bastante lindas, codiciadas por los chicos.

Con esta serie me pasó algo similar que con Itsudatte My Santa, pero Hyper Doll la recuerdo un poco mejor.
Decidí verla por tratarse de una obra basada en la obra de Shinpei Itoh, el autor de Moldiver. También en la versión animada se nota bastante la esencia del autor, no solo por el dibujo sino también por la temática: la parodia del género de los superheroes (en este caso, superheroínas)
Esta obra se me hace más memorable por su locura: las protagonistas son unas holgazanas y los malos son bastante peculiares ("spoileo" un poco haciendo referencia a una medusa gigante que hace su aparición en el primer episodio).
Además, tiene un opening muy pegadizo.


Veredicto: No profundiza, pero es memorable por su intención de parodiar el género relacionado con los superhéroes.
Nota: 6/10

jueves, 7 de diciembre de 2017

[Anime] Miyuki-chan in Wonderland

Título original: 不思議の国の美幸ちゃん
Año: 1995
Capítulos: 2
Director: Kiyoko Sayama, Mamoru Hamatsu
Guión: Clamp
Género: Yuri, comedia, fantástico
Sinopsis: Miyuki es un estudiante que como todos los días se levanta con prisas para ir a la escuela... pero en su camino se cruza una extraña mujer en monopatín, vestida de conejo que repite una y otra vez “Llego tarde!”. Al seguirla, Miyuki cae en un extraño mundo habitado solamente por chicas, y en el que comienzan a sucederle las vivencias más absurdas... y en el que se ve acosada por toda mujer con la que se cruza. (FILMAFFINITY)

No solo es corta en cuanto en número de capítulos sino también en su duración (unos 10 minutos por capítulos).
Y es que mucho no se puede pedir de un anime basado en un manga que no nos cuenta nada y que parece que su único cometido es mostrar los preciosos diseños de personajes las autoras CLAMP.
A diferencia del manga, el anime se limita a los capítulos correspondientes a Alicia en el País de las Maravillas pero al estilo "yuri" pervertido.
Se nota la antigüedad de la obra en parte debido a su pobre animación, pero al menos el diseño de personajes es muy fiel al manga.
Veredicto: Original al tratarse de una parodia de un cuento clásico al estilo yuri, pero vacía en cuanto a contenido.
Nota: 5/10

miércoles, 6 de diciembre de 2017

[Anime] Pokémon. The Origin


Antes de pasar a la entrada de hoy voy a tener que explicarme. Ya había reseñado este anime en una entrada del año pasado: Cinco animes cortos #1. Básicamente mi intención era recopilar los animes de pocos capítulos por entradas de cinco en cinco, pero ahora me estoy dando cuenta de que este experimento me resultaría muy tedioso y se me acumularían muchas reseñas pendientes de publicar, así que he pensado que a partir de ahora dedicaré una entrada por anime, por muy corto que éste sea. Para no dejar esa entrada colgada, durante esta semana y la siguiente iré haciendo individuales estas reseñas (Creo que no las promocionaré por redes sociales, para no hacer mucho spam).
Y sin enrollarme más, les dejo con la reseña:

Título original: ポケットモンスター ジ・オリジン
Año: 2013
Duración: 109 min.
Director: Itsuro Kawasaki, Yukio Kuroda, Hideya Takahashi, Daiki Tomiyasu
Guión: Mitsutaka Hirota (Videojuego: Satoshi Tajiri)
Género: Shounen, aventuras
Sinopsis: Rojo y Verde, dos chicos originarios de Pueblo Paleta, reciben de manos del Profesor Oak a sus Pokémon iniciales Charmander y Squirtle respectivamente para así comenzar con su aventura Pokémon por Kanto. En el camino, Rojo deberá lidiar con la rivalidad que se ha formado entre él y Verde, además de asumir la responsabilidad de ir completando la Pokédex. Su primer encuentro de gimnasio contra el líder Brock, así como los feroces combates que tendrá que librar contra la malvada organización Team Rocket comandada por Giovanni, supondrá un gran reto para este joven entrenador. (FILMAFFINITY)

Me ha gustado la fidelidad que tiene este anime con la primera generación de juegos de Pokémon, obviando cierto detalle que introdujeron de las últimas generaciones.
Creo que es una obra exclusiva para los que jugaron a Pokémon Azul o Rojo (o Verde), pues muchos acontecimientos no tienen mucho sentido si no se tratara de un juego.
No hay profundidad en la historia (ya que la de los juegos es muy simple), ni en la caracterización de los personajes, pero es interesante ver como animan la historia de los juegos. Además, si lo comparamos con el primer anime que se hizo basado en la franquicia, este es mucho más serio y directo, con un protagonista más ambicioso y centrado en su objetivo de "hacerse con todos" y ganasrla Liga Pokémon.
Lo que no me ha gustado es que la serie es muy selectiva a la hora de adaptar ciertos hechos del videojuego: se centran en unos específicos y lo demás nos lo muestran a modo de resumen. Hubiera preferido que se centraran  en otros momentos o que la serie hubiese sido más larga.
Veredicto: Un anime que adapta con mucha fidelidad los primeros juegos de Pokémon. No recomendable para los que no los hayan jugado.
Nota: 6/10  

domingo, 3 de diciembre de 2017

[Manga] King's Game Extreme

Título original: 王様ゲーム 終極 (Ousama Game: Shuukyoku)
Autor: Kanazawa Nobuaki (historia), Kuriyama, Renji (dibujo)
Año: 2012 - 2014
Tomos: 5
Género: seinen, suspense, gore
Editorial: Ivrea
Argumento: Únicamente quedó un superviviente en el "Juego del Rey". Pero ese juego maldito está lejos de terminar… Han pasado 7 meses desde la tragedia. Nobuaki Kanazawa, que perdió a su novia y a sus amigos, se cambia a un instituto lejano. Allí, los alumnos de la clase 2-1, y en especial una joven llamada Natsuko Honda, le reciben con los brazo abiertos. Pero en la medianoche del día del festival de educación física, un mensaje llega a los móviles de todos los de la clase… ¡El juego de la muerte ha vuelto a comenzar!

La historia: Se trata de una continuación del manga King's Game, por lo que si no has leído éste, no recomiendo leer esta segunda parte. En esta ocasión, Nobuaki cambia de instituto y la historia se repite con sus nuevos compañeros, pero de vez en cuando hace referencia a personajes de la primera parte. 
King's Game Extreme sigue la línea de su predecesora en cuanto a las muertes y el ritmo frenético, pero como su propio título da a entender, es más "extreme", ya que los mandatos del rey son más perturbadores si cabe, y los chorros de sangre se exhiben más explícitamente.  
Algo que no me ha gustado mucho de esta entrega es que al principio los mandaos llegan todos de golpe, no es como la historia original que se envían poco a poco, pero de todas formas llegamos a un punto en el que todo se estabiliza y la situación no es tan apresurada. 
Por otro lado, el final es algo parecido al polémico final anterior, pero en su defensa diré que es más "creíble". Algo apresurado pero con más lógica.

Personajes: Me parece que en este punto la obra supera con creces a la anterior. Además del protagonista, hay personajes secundarios más carismáticos y a los que les coges mucho más cariño y sientes verdadera pena por sus muertes. Kenta, Mitsuki, Teruaki, Ryo y Riona son suficientes nombres para conocer y han sido desarrollados en su justa medida (y eso que a mi me cuesta memorizar nombres). También tenemos a la malísima Natsuko (en portada), que llega a ser peor que el propio rey.

Dibujo: El diseño de los personajes ha cambiado (el dibujante no es el mismo). De todas formas, el dibujo sigue siendo bonito, aunque prefiero las portadas de la primera parte. Con el tiempo uno se acostumbra al nuevo diseño y se olvida del anterior. 

Veredicto: Recomendable para los que le gustó la primera parte y quieren saber cuál es el destino de Nobuaki. King's Game Extreme volvió a engancharme por su ritmo frenético, a pesar que la historia se repite pero con diferentes tramas.
Nota: 7,5/10

miércoles, 29 de noviembre de 2017

[Anime] Free!


Título original: フリー!
Año: 2013
Temporadas: 2
Capítulos: 25
Géneros: Spokon, comedia
Argumento: Haruka Nanase amaba estar en el agua - amaba nadar. En primara, Haruka Nanase, Makoto Tachibana, Rin Matsuoka y Nagisa Hazuki asistían a la misma clase de natación juntos. El tiempo pasó, y mientras Haruka estaba viviendo una vida escolar tranquila, de repente se encuentra con Rin otra vez. Rin lo reta a una carrera y le demuestra lo fuerte que se ha vuelto. Muy pronto, Makoto y Nagisa también se reúnen con el grupo y, junto con un nuevo compañero, Rei Ryugazaki, establecen el Club de Natación Iwatobi. (Crunhyroll)

Opinión general: Mi principal motivación para ver esta serie era ver un anime deportivo, y me echaba un poco para atrás que fuera un anime de puro fanservice. Tras ver las dos temporadas (se acaba de anunciar una tercera para el próximo año) tengo que decir que este anime es muy diferente a lo que me imaginaba, pero para bien.
No es tan "deportivo" como podría suponerse, y es que aunque la natación tiene un papel fundamental, ésta pasa a un segundo plano en una buena parte de la serie, tratándose otros temas principalmente como la amistad y las aspiraciones de futuro (he de decir que intenté ver otro anime deportivo, Haikyuu, y lo abandoné en el capítulo 15 porque me estaba aburriendo que solo se hablase de voleibol)
En cuanto al fanservice, no es para tanto. Los protagonistas están muy cachas y lucen sus músculos el 80% de capítulo, pero apenas hay enfoques a zonas comprometidas, sexualización o momentos ecchi. El merchandising, doujinshi y algunos carteles promocionales posiblemente sean motivos suficientes para algunos, pero estos ya están fuera de la serie que yo vi, y decir que Free! es fanservice solo porque sus personajes son musculosos es como decir que Dragon Ball es fanservice.
Lo único que me chirrió un poco son los momentos cursi. No hay cursilería en plan romance, de hecho no hay romance (ni gay ni nada, para a los que les ahuyente el yaoi), sino que lo digo por cuando los personajes se vuelven "profundos" por el arte del nadar, sentimientos y otros aspectos psicológicos (no quiero enrollarme mucho para no spoilear). Aclaro que en este sentido, no es que la serie sea profunda (para nada!), es solo cursi.


Personajes: Un punto fuerte de la serie es la carisma que desprenden sus protagonistas. Cada uno de ellos tiene una personalidad bien definida, así como su propio estilo de nadar.
  • Haruka Nanase: Un chico algo serio, silencioso, con emociones intensas y obsesión hacia el agua (hasta el punto de pasarse horas en la bañera)
  • Makoto Tachibana. Compañero de clase y mejor amigo de Haruka, tiene una personalidad dulce, amable y madura, pero en ocasiones muestra  inocencia y un corazón frágil. Makoto es mi personaje favorito, junto a uno secundario llamado Momo.
  • Nagisa Hazuki. Nagisa es un año menor que Makoto y Haruka, y tiene una personalidad muy alegre e infantil.
  • Rei Ryūgazaki. Amante de las cosas bellas, perfeccionista y calculador, pero fácilmente manipulable, sobretodo por Nagisa, quien es también su compañero de clase. 
  • Rin Matsuoka. Digamos que es hasta cierta medida el personaje "antagonista". Se esfuerza mucho por superarse y en ocasiones vemos que no acepta bien los fracasos. Es el personaje con una historia de mayor peso y quizás el que mejor evoluciona.
Apartado técnico: La animación está bastante bien, reluciendo sobre todo en las competiciones de natación. En general la serie es muy colorida y el diseño de los personajes es atrayente, y aparte el tema de los músculos que tanto se exhiben y llama la atención, en ningún momento me percaté de que estuvieses dibujados como un churro, siempre bien cuidados y detallados o mejor posible.
En cuanto a la música, debo destacar sus dos ending, muy divertidos y adictivos, y quizás con más fanservice que lo que se ve en la serie. Juzguen ustedes mismos:




Veredicto: Serie muy entretenida que no solo se centra en la natación sino en otros temas como la amistad y los planes de futuro. Con unos personajes son muy carismáticos sin necesidad de romance ni tanto fanservice como muchos dicen. Quizás carezca también de una historia sólida, pero cumple muy bien con el entretenimiento.
Nota: 7/10*

(*Actualizaré según vea la tercera temporada, la nota podría cambiar)

sábado, 25 de noviembre de 2017

[Manga] En un rincón del cielo nocturno

Título original: 夜空のすみっこで (Yozora No Sumikko De)
Año: 2013
Autor: Nojico Hayakawa
Tomos: 1
Género: Drama, comedia, romance, shounen-ai.
Argumento: Hoshino es un profesor de escuela primaria. Tras 11 años sin verse, un día se reencuentra con Sudô, un compañero del club de astronomía del instituto un año mayor que él por el que llegó a sentir una gran admiración. Sudô es ahora el padre de uno de sus alumnos, pero no parece en absoluto contento de volver a verle, ya que le confiesa: “Habría preferido que no nos hubiéramos vuelto a ver nunca más”. (Milky Way)

Opinión general: Es el primer BL que leo y la verdad es que he quedado satisfecho con la lectura. Una obra muy sentimental pero nada empalagosa, que engancha desde el principio y es difícil parar de leer. Una obra que habla de la aceptación de los sentimientos y los problemas familiares.

Personajes: A pesar de ser una obra corta, los personajes están bien desarrollados y logran conectar. Los más destacados son: 
- Hoshino: protagonista principal. Profesor de primaria, inocente y tímido. No es tonto y es fácil identificarse con él. 
- Sudo: El protagonista enigmático. Parece algo frío y es donde recae la mayoría de preguntas que nos podemos hacer sobre la historia. 
- Shota: Hijo de Sudo. Personaje adorable que no se lleva muy bien con su padre pero adora a su profesor, Hoshino.

Dibujo: Destaca por la efectiva profundidad de los personajes y por la forma de algunas viñetas. A veces estas se omiten o se muestran desorganizada y los fondos son totalmente blancos, pero no confunden ni dificulta la lectura. Muy curioso. 

Edición: Milky Way ha hecho una vez más un gran trabajo: traducción,adaptación, calidad.... La sobrecubierta es preciosa, y viñetas extra en las dos caras de la cubierta.

Veredicto: Tomo único pero con una historia y personajes muy bien desarrollados de principio a fin. Muy recomendable.
Nota: 9/10

miércoles, 22 de noviembre de 2017

[Anime] Sagrada Reset

Título original: サクラダリセット
Año: 2017
Capítulos: 24
Género: Seinen
Argumento: La historia se desarrolla en Sakurada, una ciudad donde todos sus habitantes poseen habilidades especiales. El protagonista de la historia es Kei Asai, un muchacho con memoria eidética. Kei posteriormente conoce a Misora Haruki, una joven callada y retraída que puede "reiniciar" el mundo hasta tres días en el pasado. Gracias a su habilidad, Kei puede recordar el tiempo que Misora ha reajustado, y por lo tanto, Sumire Sōma sugiere que Kei se convierta en el compañero de Misora para así ayudarla a usar sus habilidades, convirtiéndose en parte del Club de Servicio, un club que cumple con las tareas que les son asignadas. El Club de Servicio se involucra entonces con la Oficina de Administración, una organización que supervisa todas las habilidades especiales en Sakurada y organiza eventos en la ciudad de acuerdo con sus directivas, utilizando la "Bruja" a su disposición. Aunque es desconocido para el Club de Servicio, su implicación con la Oficina los coloca en una cadena de eventos mucho más grande que sólo la Bruja conoce. (Wikipedia)

Historia: Me encantó el argumento de este nuevo anime. Normalmente vemos como en la ficción los personajes que suelen tener poderes sobrehumanos son extraordinarios, sin embargo en esta ocasión  vemos como los poderes son más discretos y limitados, pero usados de una forma inteligente pueden resultar útiles.

Personajes: Primer aspecto de la serie para detestar. Personajes cliché y vacíos, y eso que la serie se las da de profunda. Los protagonistas principales son Kei Asai, Misora Haruki y Sumire Souma. Sus poderes ya están explicados en el argumento, así que me limitaré a decir que Kei es el protagonista perfecto en moralidad y en su forma de pensar siempre, Haruki es extremadamente sumisa y sin personalidad alguna (a veces dan ganas pegarla) y Souma sabe mucho y manipula a su antojo. Por mucho poderes que tengan, me es difícil congeniar con personajes tan poco reales. 
La serie muestra muchos personajes más con poderes, pero su participación me parece muy justa. Si me tengo que quedar con alguno que sea con Seika Nonoo (porque entiende a los gatos, XD)

Entretenimiento: A mi me ha pasado casi lo contrario de otras reseñas que he leído. Mientras que a muchos al principio no les gustaba esta serie y poco a poco les fue gustando más, a mi al principio me gustaba y poco a poco fui perdiendo el interés. Los diálogos interminables, al principio, es normal que ahuyenten a muchos, pero a mi personalmente me gustaban y entretenían, pero esto sumado al ritmo lento y a la falta de acción, me fue aburriendo y se me hizo cuesta arriba llegar al vigésimo cuarto capítulo.

Apartado técnico: La animación es buena, aunque tampoco reluce ya que la acción es escasa. La música es genial y los opening son buenos (sobre todo el segundo).


Veredicto: Argumento interesante, pero los personajes no me gustaron, y en ocasiones la serie me aburría mucho por su falta de acción de abundancia en diálogos complejos. No repetiría su visionado. 
Nota: 3,5/10

lunes, 20 de noviembre de 2017

[Jdrama] My boss my hero

Título original: マイ☆ボス マイ☆ヒーロー
País: Japón
Año: 2006
Capítulos: 10
Reparto: Tomoya Nagase,  Yui Aragaki,  Yuya Tegoshi,  Yuu Kashii,  Ren Ohsugi,  Koki Tanaka, Takafumi Shinohara,  Takahiro Sato,  Chiaki Satô,  Ayami Kakiuchi,  Yukimi Sôma, Masahiro Hirota,  Yasuhiro Tanaka,  Kimitoshi Itô
Argumento: Sakaki "Tornado" Makio, (Nagase Tomoya) es un joven bruto de 27 años sin haber llegado nunca a graduarse en el instituto. Académicamente hablando es un estúpido. Su padre visto lo visto decide forzar a Makio para que regrese al instituto y reciba su diploma, y le pide a un viejo amigo suyo, Iwaki Koichi), que resulta ser el director de un prestigioso Instituto para que admita a su hijo en él. Si Makio no se gradúa, la posición de jefe le será dada al hermano menor Mikio (Kikawada Masaya), ya que la familia de Makio no es una familia normal, sino uno de los clanes Yakuza más influyentes de los últimos años.
Makio deberá fingir que tiene 17 años, tanto en el instituto como fuera de él. Si su tapadera es descubierta, sería el fin de su nueva oportunidad escolar así como de sus aspiraciones para ser el nuevo jefe del clan. Las cosas empiezan a complicarse y más cuando se dé cuenta de que el instituto es más que estudiar y hacer exámenes. (FILMAFFINITY)

Opinión general: Dorama divertido que consiguió sacarme algunas risas, pero a la vez absurdo y difícil de tragar. Los primeros capítulos eran muy interesantes y se dejaban ver perfectamente, pero llegó un puntó en el que ya me cansé de tanta sobreactuación por parte de los actores y que la historia tardara en avanzar. Para colmo de males, los últimos capítulos son los más lentos y puro drama y cursilería. Aguanté hasta el final porque quería saber cómo se solucionaba el romance del prota.  

Personajes: Entre los más importantes nos encontramos con:
- Sakaki Makio. De 27 años, hijo de un yakuza, y tiene que hacerse pasar por un estudiante de instituto de 17. El protagonista que se ve envuelto en una situación basante peculiar y complicada. Encima más bruto a más no poder. Bueno, intenta superarse y sobreactúa con expresiones exageradas y ridículas. Como ya dije, en un principio me gustaba pero terminó cansándome. 
- Sakurakoji Jun: Compañero de clase y nuevo amigo de Makio, a quien llama cariñosamente "Maki". Un encano. 
-  Umemura Hikari: La chica que le da un pequeño toque romántico a la historia. Me gusta la actriz (Aragaki Yui) y es de las que más decentemente actúan en esta serie, pero creo que su personaje podría haber dado un poco más de sí. 
-  Minami Yuriko: La tutora de la clase de Maki. Bastante seria y estricta, pero con ciertas debilidades sentimentales. 

Música: De lo que más me gusta de este drama es su ending, Sorafune, interpretado por el grupo TOKIO. Es de las primeras canciones que vimos en mis clases de japonés allá por 2010 y le tengo especial cariño. No tenía ni idea de que formara parte de esta serie y fue toda una sorpresa. 


Veredicto: Dorama que está bien para reírte un rato, pero tanta sobreactuación termina aburriendo. Lo recomendaría porque he visto que a mucha gente le ha gustado, pero en lo que a mi respecta, me quedo con los 3-4 primeros capítulos. 
Nota: 3,5/10

domingo, 19 de noviembre de 2017

[Videojuego] Super Mario Land

Nombre original: スーパーマリオランド
Año: 1989
Consola: Game Boy
Género: Plataformas
Historia: Había una vez un mundo pacífico llamado Sarasaland. En este mundo había 4 reinos llamados Birabuto, Muda, Easton y Chai. Un día, los cielos de Sarasaland fueron repentinamente cubiertos por una gran nube negra. Desde una grieta en esta nube, el monstruo espacial desconocido Tatanga emergió para tratar de conquistar Sarasaland. Tatanga hipnotizó a la gente de todos los reinos para que pudiera controlarlos de la manera que quisiera. De esta manera, se hizo cargo de Sarasaland. Ahora, él quiere casarse con la princesa Daisy de Sarasaland y hacerla su reina. Mario conoció estos eventos y comenzó un viaje al Reino de Chai, donde la princesa Daisy está cautiva, para restaurar la paz en Sarasaland. ¿Puede Mario derrotar a Tatanga, liberar a la gente de su hipnosis interestelar y rescatar a la princesa Daisy? Todo depende de ti y de la habilidad de Mario. ¡Adelante, Mario! (Nintendo)

Jugabilidad: Al igual que en los Super Mario Bros, debems recorrer varios mundos (en esta ocasión 4) esquivando o golpeando a los enemigos, rompiendo bloques con ítems que nos servirán de ayuda, y recogiendo monedas. El nivel de dificultad está bastante bien, y los últimos niveles contra Tatanga se me hicieron muy difíciles de superar.

Personajes: Mario vuelve a ser el fontanero protagonista, pero en esta ocasión su enemigo principal no es Bowser sino Tatanga, y no debe rescatar a Peach sino a Daisy, personaje que se haría popular gracias a sus apariciones en los Mario Kart y los Mario Party, siendo Mario Land su primera aparición oficial.
Los enemigos y jefes finales se corresponden muy bien con los escenarios en los que aparecen.

Escenarios: Completamente diferentes. Esta vez no se trata del Reino Champiñón sino de Sarasaland, lo que hace que esta entrega sea una extrañeza dentro de los plataformas de Mario. A pesar del cambio el juego sigue en su línea y es un motivo de más para jugarlo. 
En Sarasaland se hallan cuatro mundos que debemos recorrer: Birabuto, basado en el antiguo Egipto; Muda, un mundo submarino; Easton, pasado en la Isla de Pascua; y Chai, basado en la antigua China. 


Items: Los  tipos de objetos son algo escasos. Vuelven a estar disponibles el hongo que nos hace crecer de tamaño y la estrella potenciadora de poder. La flor tiene una función diferente: en vez de lanzar fuego como en SMB, lanza bolas que rebotan y capturan monedas. Para los niveles acuáticos y aéreos podremos ver al fontanero subido en un submarino y una avioneta respectivamente.


Veredicto: Plataformas de la saga de Mario con pocas cosas en común respecto a las entregas "Bros", pero a la misma altura.
Nota: 9/10

sábado, 18 de noviembre de 2017

[Serie TV] Orphan Black


Título original: Orphan Black
Año: 2013-2017
País: Canadá
Temporadas: 5
Capítulos: 50
Reparto: Tatiana Maslany,  Jordan Gavaris,  Maria Doyle Kennedy,  Kristian Bruun, Kevin Hanchard,  Skyler Wexler,  Josh Vokey,  Dylan Bruce,  Ari Millen, Evelyne Brochu,  Inga Cadranel,  Zoé De Grand Maison,  Millie Davis,  Michael Mando, Cynthia Galant,  Rosemary Dunsmore,  Matt Frewer,  Drew Davis,  Ron Lea, Kyra Harper,  Gord Rand,  Jessalyn Wanlim,  Terra Hazelton,  Calwyn Shurgold, Tom McCamus
Argumento: Sarah (Tatiana Maslany) es una mujer huérfana que es testigo del suicidio de una chica que es idéntica a ella. Sarah decidirá asumir su identidad, cuenta bancaria, hogar y demás… sólo para encontrarse en medio de una tremenda conspiración con clones de por medio. (FILMAFFINITY)

Opinión general:
Orphan Black es una de mi serie favorita por varios motivos:
1º) Desde el principio los creadores de la serie tenían claro que ésta iba a estar conformada por 5 temporadas y efectivamente consta de 5 temporadas. Es decir, que por las audiencias ni se ha alargado ni se ha cancelado. La historia en ningún momento se estropea por factores externos.
2º) Consigue enganchar desde el minuto 1 del capítulo 1, y todos y cada uno de los capítulos se te pasan volando de lo interesantes que son. Para colmo, los misterios que se quedan en el aire en un capítulo hacen que tengas ganas de ver ya el siguiente, y en el siguiente hay algún cambio de tuerca que hace que surja otro misterio. De hecho, las tres primeras temporadas las vi tres veces.
3º) La serie tiene de todo: intriga, acción, comedia, drama, etc.
4º) El rollo gay-friendly y friki-friendly
5º) Tatiana Maslany y todos los personajes (ver siguiente punto)


Personajes: La mayor parte del mérito que tiene esta serie lo tiene una persona: Tatiana Maslany. Hablando claro y conciso: es la puta ama. Es capaz de interpretar a todas sus clones tan bien, que te olvidas por completo que se trata de la misma actriz. De hecho hay ocaciones en la que la veremos interpretando clones que se hacen pasar por otros clones y lo hace fenomenal, te la crees de verdad y no se le ve nada el plumero.
En cuanto a los personajes, entre los que más destacan se encuentran:
- Sarah: la protagonista principal. Algo ruda y en un principio se ve que va mucho a su bola y solo piensa en ella y en su hija, pero como se podrá ver, también tiene afecto por sus hermanas y se verá involucrada.
- Alison: El clon "ama de casa - maruja". Es la encargada de darle un toque más cómico a la serie. Con su marido, el torpe de Donnie, forma un equipo estupendo.
- Cosima: La clon de las rastas. Todo un cerebrito y algo friki. Transmite muy buen rollo y tiene una buena trama con Delphine.
- Helena: La del pelo a lo Shakira (así la describieron en un capítulo de la serie, xD). No quiero hacer spoilers, así que me limitaré a decir que es uno de los personajes que mejor ha evolucionado y me encanta.
- Rachel: La clon malvada. Está en la serie para que la odies.


Otros personajes que no son clones y que también son buenísimos son Felix, el hermano adoptivo super gay de Sarah; Shiobban, la madre adoptiva de ambos, Art,un policía y amigo de Beth, y los ya mencionados Donnie y Delphine. También aparecen otros clones adorables durante algunos capítulos como M.K. y Crystal.
La verdad es que no suelo quedarme con muchos personajes favoritos en las series, pero de aquí me llevo a casi todos.


Música: Quizás no destaque tanto, pero gracias a esta serie descubrí este temazo:
Por cierto, recomiendo ver la serie en versión original, especialmente para ver como la actriz interpreta los diferentes acentos de sus personajes.


Veredicto: Serie que dura lo que tiene que durar (ni se alarga ni se acorta), engancha y no aburre en ningún momento, explora varios géneros (misterio, drama, comedia, etc), personajes super carismáticos y la magnífica actuación de Tatiana Maslany interpretando a la mayoría de ellos.
Nota: 10/10  

miércoles, 15 de noviembre de 2017

[Videojuego] Pokemon Stadium


Título original: ポケモンスタジアム
Año:  1991
Plataforma: Nintendo 64
Jugadores: 1-4
Género: Combates, estrategia

Modo de juego:
La primera oportunidad de ver a los pokémon combatir en 3D llegó a la Nintendo 64. La acción del juego deja de lado la aventura y se centra casi exclusivamente en las batallas (también hay unos cuantos minijuegos). 
Para estas batallas, podemos elegir entre los 150 pokémons de "alquiler" disponibles en el cartucho, o transferirlos desde los cartuchos rojo, azul o amarillo. Debemos escoger 6 pokémon, de los cuales tenemos que volver a elegir 3 antes de cada batalla. Los escenarios de batalla que podemos elegir son:
- Stadium: Podemos optar por cuatro copas, cada una de ellas varía en las características (nivel o tipo) de los pokémons que pueden participar.
Torre del gimansio, alto mando
- Torre Pokémon: En ella debemos vencer a los lideres de gimnasio,y por cada lider hay tres entrenadores más a los que tenemos que vencer antes. Una vez vencidos todos los líderes, podemos luchar contra el Alto Mando, y por último, contra Azul.
- Batalla libre: Aquí podemos luchar con 6 pokémon contra nuestros amigos.
Pokémon Stadium también cuenta con 9 minijuegos, que si bien pueden ser muy complicados vienen bien para no caer en la montomía, la Torre Game Boy, en donde se puede jugar partidas de los cartuchos de la primera generación de Pokémon conectado mediante el Transfer Pack, y el Laboratorio Pokémon, muy útil para consultar nuestra pokédex y organizar las cajas.

Apartado técnico. Lo más llamativo es sin duda los diseños de los pokémon en 3D, respetando sus tamaños y colores, aunque quizás los escenarios son algo repetitivos. 
La música no destaca tanto. Muchas de las melodías son nuevas versiones de los juegos de la primera generación. La voz del presentador, que por cierto está en español, no está mal a pesar de algunos fallos que suele cometer.

Jugabilidad: Aunque no juegues con un cartucho de Game Boy, la opción que te da Pokémon Stadium no está nada mal. Derrotar a todos los entrenadores del Castillo y el Estadio es una tarea muy larga, y una vez derrotados aparece el modo R2, con mayor dificultad. 

Veredicto: Quizás el juego ya está un poco pasado con todas las entregas de Pokémon en 3D que hasta la fecha se han lanzado. Las batallas pueden ser muy entretenidas, y los minijuegos son mejores si juegas contra un amigo. Para un jugador, lo recomiendo solo por nostalgia.
Nota: 8/10 


jueves, 9 de noviembre de 2017

[Manga] Café Diabólico. Amor Agridulce


Nombre original: 小悪魔カフェ (Koukama Cafe)
Autor: Aya Oda
Año: 2005-2006
Tomos: 4
Capítulos: 25
Género: Shoujo,comedia, romance 
Argumento: "Pobre Sakura. Se enamoró a primera vista de alguien llamado Chika, y la única forma de acceder a él es trabajar en un café que sólo sirve a clientes mujeres. Aunque ella sea una inútil!! Una historia cómica y romántica realizada por Aya Oda, una de las artistas revelación del panorama shojo actual en Japón." (Editorial Ivrea)

Opinión general: Vamos a ver, no quiero parecer un hater amargado despotricando una obra, así que voy a intentar no extenderme demasiado. La historia no nos dice nada nuevo. ¿Cuántas chicas hemos visto en los mangas rodeada de chicos guapos y en la que minimo dos o tres están detrás de ella?. Aunque aquí el amor tiene papel más importante que en muchas comedias otome, tampoco me parece creíbe: demasiado superficial, aquí los personajes se enamoran sin apenas concerse, solo por lo físico.
Pero lo que me hizo detestar la obra es su excesivo cliché. No supone ninguna novedad, y todo puede llegar a ser bastante predecible.

Personajes: Los personajes tampoco me han gustado un pelo. Empezando por la protagonista, Sakura, una chica muy tonta, con nada de carácter, sumisa, insegura, e incapaz de razonar por si misma. Para colmo, está "enchochada" con un chico que no conoce de nada (porque es guapo) y se mete a trabajar en una cafetería donde solo trabajan hombres solo para estar más tiempo con él. Resumiendo: Una fangirl moja-bragas en toda regla.
Luego tenemos a Chika, típico galán del shoujo que es guapo y algo misterioso, que suele chinchar a la tonta de la prota y cada x capítulos suelta algo profundo para hacer ver su lago romántico (y fantasma) para intentar convencernos que a la prota le gusta él no solo por su físico.
Aparecerán un par de personajes relevantes más cuya misión es ser los imprescindibles "tercero en discordia", pero tampoco se logra simpatizar especialmente por ellos.

Dibujo: De lo poco que se salva. He de reconocer que el dibujo hizo que este manga me entrara por los ojos. Es precioso en todas sus viñetas.

Veredicto: De los peores mangas que he leído. Lo único que se salva de esta obra es el dibujo y que está compuesta por pocos tomos, aunque he de decir que me costó mucho terminar de leerla. No recomendable.
Nota: 3/10